Unibes Cultural exibe exposição sensorial “O Ser Humano e a água”

Mostra oferece experiência imersiva no universo da água

Da Redação – Entre os meses de setembro e dezembro de 2019, aUnibes Cultural exibirá a exposição O Ser Humano e a Água, uma experiência sensorial imersiva e lúdica que propõe discussão e conscientização acerca da preservação dos recursos hídricos.

O objetivo da mostra é transcender o debate sobre o tema e ampliar as reflexões sobre novos hábitos em relação à água, alertando o público sobre a quantidade que se gasta na produção de bens de consumo e identificar os diferentes impactos ambientais causados por esse comportamento.

“A água é um recurso fundamental para a nossa sobrevivência. Pensando nisso, desenvolvemos uma exposição com instalações interativas que debatem e alertam a importância do consumo consciente para que crianças e adultos se surpreendam”, afirma Bruno Assami, diretor executivo da Unibes Cultural.

A exposição será distribuída em sete ambientes interativos e instagramáveis. “Túnel Sensorial: Estados da Água”, “Quanta Água”, “Somos Água”, “Matemática da Água”, “Da Natureza Para a Sua Casa”, “Sala das Águas” e “Sala da Cachoeira” são os temas dos espaços construídos por artistas convidados. “O percurso inteiro tem como objetivo levantar uma problemática e impactar, educar e conscientizar o público de que somos capazes de transformar a atual situação do meio ambiente”, afirma a curadora da exposição, Patrícia Egel Secco.

O circuito terá início em um túnel sensorial em que o visitante passa pelos estados da água (sólido, líquido e gasoso), seguindo por um segundo cenário que apresenta a quantidade de água que possuímos no corpo por meio de uma ativação tecnológica, unindo cenografia e áudio. No terceiro espaço, os visitantes serão convidados a uma importante reflexão em relação à quantidade de água presente no planeta e no ser humano. Na quarta etapa, é possível encontrar as utilizações de água pelo ser humano, desde as mais básicas e vinculadas à sobrevivência, até a produção de bens de consumo e seu uso industrial. A exibição do caminho da água desde sua origem até a casa dos brasileiros fica por conta do quinto cenário. Em seguida, a exposição instiga o imaginário para mostrar o dano causado aos oceanos pela espécie humana e o papel importante dos cidadãos para ajudar o meio ambiente por meio de uma projeção surpreendente. E, por fim, os visitantes atravessarão uma “cachoeira de lixo”, uma produção artística que tem como objetivo chamar a atenção para a quantidade de resíduos que produzimos.

A exposição será aberta ao público no dia 13 de setembro e para visitá-la é necessário adquirir o ingresso através destelink.

Artistas

Mauriomar Cid (Túnel Sensorial: Estados da Água)

Nascido em Santos, Cid é designer e cenógrafo, com pós-graduação em arte-educação, em Barcelona. Produz pinturas sobre telas, esculturas, gravuras e muralismo. Em 2016, esteve no festival de grafite de Tolosa, na Espanha.

Mário Di Poi (Quanta Água?)

Mário é co-fundador da INPUT | artesonora, produtora brasileira especializada em som e supervisão musical e na MAFFIA.io, um atellier audiovisual para narrativas em filme, 360º e VR e também já participou de mais de 200 projetos audiovisuais entre projetos interativos, longas, curtas e médias-metragens, séries de TV para Disney Channel, NatGeo, Discovery, Arte [fr], TV Brasil, Rede Globo, TV Cultura e outros. É o diretor de programação do evento Brasil Music Summit, a primeira conferência no Brasil especializada em sincronização de música e exportação. Mentor do SXSW o maior festival de economia criativa e membro ativo das três principais associações do setor audiovisual e da indústria da música no Brasil: BME – Brasil Music Exchange, BRAVI – Brasil Audiovisual Independente e Uninfra. No campo da arte, foi o responsável pela montagem de shows e instalações como “Diálogo no Escuro”, “Cinema em Concerto”, “Trilha Sonora ao Vivo” e “Poemas para Piano”.

Vinicius Leite e Bruna Secco (Somos Água)

Bruna é formada em Design gráfico na ESPM, se especializou em design para arte interativa em ambientes jovens. Vinicius é programador e entusiasta no campo da Realidade Virtual, prtente aproximar a tecnologia e o consumidor brasileiro através dos Voxels.

Ricardo Palmieri (Matemática da água)

Arquiteto, produtor multimídia e pesquisador de ferramentas livres para produção artística. Pesquisa sistemas multimídia e interativos desde 1998. Participou entre 2004 e 2008 da implantação dos Kits Multimídia no Programa Cultura Viva, do Ministério da Cultura. Foi professor da PUC-SP , UNIP, Centro Universitário SENAC e do IED-SP. Em 2009 ganhou o prêmio Mídias Locativas do Festival Vivo ArteMov, e recebeu menções honrosas no Prix Ars Electronica nos anos de 2010 e 2013.Realizou em parceria com Olabi e Galpão da Maré duas edições (2015 e 2016) do programa Gambiarra Favela Tech. Atualmente realiza projetos de arte audiovisual interativa.

Carolina Barbosa e Juliana Nersessian (Da Natureza Para a Sua Casa)

O duo Lanó foi criado em 2014 quando as artistas Juliana Nersessian e Carolina Barbosa uniram suas pesquisas em desenho e criaram um estilo próprio. As artistas se conheceram em 2009 durante a faculdade de artes visuais, e além da amizade que se desenvolveu entre elas, descobriram uma grande afinidade artística. Os trabalhos iniciais da Lanó tiveram o papel como suporte, mas ainda no primeiro ano da dupla, elas expandiram para a arte muralista.

Bárbara Tércia (Sala das Águas)

Bárbara nasceu em 21 de janeiro de 1974 em Salvador, Bahia, Brasil. Bacharel em design gráfico pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo (2005), especialista em Gestão em Educação a Distância pelo Senac (2017) e mestre em Artes Visuais pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (2018). Ela trabalha com a ancestralidade brasileira na sua diversidade.

Graziela Pinto (Sala da cachoeira)

Graziela é artista plástica multimídia. Atua nas artes plásticas a mais de 20 anos e já participou de exposições no Brasil, Portugal, Espanha e Estados Unidos. Presente em importantes coleções públicas e particulares. Seu trabalho é reconhecido pelo público tanto por sua série “oras bolas”, trabalho que rendeu a artista sua marca registrada, como pelo seu envolvimento em parcerias em ações sociais. Trabalhou com artesões da Amazônia com jovens do projeto Arrastão, e apoia várias ONGs reforçando um dos seus mantras, “estamos todos juntos”, trabalha que povoa o planeta terra com imagem e circunferências sobrepostas. Agora pretende ir além e utilizar seu trabalho para levantar questões do lixo como reciclagem, formas de consumo e sustentabilidade. Ficou conhecida com as séries “Oras Bolas” e “Estamos Todos Juntos”, tendo como marca registrada a mistura entre projetos sociais e artes visuais.

Curadoras

Patrícia Engel Secco

Há 6 anos dedica-se à literatura infantil, apostando na crença de que a criança que lê transforma-se no cidadão consciente do futuro. Nesse curto espaço de tempo, ela já publicou quase 70 títulos – vários deles reconhecidos pelo IBBY (International Board on Books for Young People) e pela UBE (União Brasileira dos Escritores) devido à ótima qualidade gráfica, o conteúdo simples, direto e sensível de suas obras – todas voltadas para temáticas cidadãs como ecologia, valores humanos, qualidade de vida. Com mais 145 obras publicadas, ela aborda temas como cidadania, inclusão social e meio ambiente.

Karina Israel

Com mais de 20 anos de atuação profissional, Karina é uma das pioneiras no desenvolvimento de negócios de interatividade no Brasil. Começou sua carreira nos anos 90, na MediaLab, e dirigiu produção na Ogilvy Interactive, em São Paulo, antes de sua ida à Europa para um mestrado em Ciência, Tecnologia e Sociedade, na Universidade de Salamanca. Em Portugal, a executiva criou a divisão de publicidade da YDreams, pioneira no movimento de Brand Experience no mundo, liderou as primeiras atividades interativas em tempo real em dispositivos móveis, outdoor e lojas conceito do Ocidente. Em 2006, cursou Pós-graduação em Gestão de Empresas, da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010, retornou ao Brasil para assumir a direção executiva da YDreams no Brasil. Em 2012, concluiu uma Pós-graduação na USP, em Cultura, Mídia e Informação.

Sobre a Unibes Cultural

A Unibes Cultural consolida seu papel de hub da cultura, do empreendedorismo criativo e das causas sociais na cidade de São Paulo, ao convergir, conectar e distribuir cultura e diferentes conhecimentos. Assim, o centro cultural assume a vocação não só de formador de público, mas também de agente transformador do cenário cultural. A estratégia não é criar uma nova agenda para São Paulo, mas potencializar o que já é feito por meio de espaço, encontros, debates e reflexões para todos que querem ajudar a preparar a cidade para o futuro.unibescultural.org.br/

Serviços – Exposição O Ser Humano e a Água, de 13 de setembro a 22 de dezembro (exceto às segundas-feiras), das 10h30 às 18h30 (entrada até às 17h30). Valor: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada). Classificação Livre. Espaço Acessível. Entrada gratuita às sextas-feiras, na Unibes Cultural (Rua Oscar Freire, 2500 – Sumaré, São Paulo – SP)